jueves, 8 de noviembre de 2012

sesión 9

Retratar a un compañero del sexo opuesto era de lo que trataba la clase del martes 6 de noviembre de 2012.

Fue una experiencia que nunca había tratado, como he dicho nunca he sabido dibujar y esta vez no fue tan fácil como dibujar la perspectiva mediante el acetato.
Me ha costado bastante, pero creo que he consigo hacer una semejanza entre mi compañero y el retrato.

Nos dividimos por parejas de chico y chica y a continuación nos pusimos uno en frente del otro. El primero que iba a dibujar le daba su plantilla de acetato al compañero para que se la sujetara cerca de la casa y captar la forma de la cara y sus rasgos mediante la plantilla y así viceversa.

Nos divertimos muchísimo, ha sido una de las clases que mas me he reído y disfrutado. Es una experiencia que recomiendo a todo el mundo.




miércoles, 7 de noviembre de 2012

sesión 8

¿Cómo se analiza una obra de arte? Así se titulaba la clase del lunes 5 de noviembre de 2012.

Esta clase fue bastante atrayente, de hecho, aprendimos a diferenciar el análisis objetivo y subjetivo.

En el análisis objetivo se habla de lo que ves a primera vista, el autor, fecha y obra; la técnica utilizada, dimensiones, soporte y material; mientras que en el análisis subjetivo se basa en una idea personal pero obviamente con una documentación previa, tratándose así de una reflexión abierta de lo que ha querido decir el autor.

Otra parte de la clase fue dedicada a via diapositivas de obra de arte, la que más me llamo la atención fue:


Creo que es una fotografía artística que a primera vista impacta bastante, y veo por los blogs que a muchos compañeros también le ha impresionado.

La verdad, que esto no se ve todos los días.

jueves, 1 de noviembre de 2012

Sesión 7

Ya es hora de dejar de ser correcto y empezar a ser artista.

¿Que se puede hacer con un cuaderno de dibujo, papel de acetato, un permanente,un lápiz y una goma?
 De esto trataba la clase del miercoles 31.

Con tan solo estos materiales puedes conseguir plasmar la realidad en una hoja, si, parece broma, pero yo lo he conseguido.
He conseguido hacer perspectivas, a encajar las dimensiones reales en un papel.. y esto sin tener ninguna idea de dibujar, de hecho, tengo que decir, que mi hermano me hacía los trabajos y dibujos que me mandaban en el colegio.

Teniamos que traer a clase una hoja de acetato como plantilla, es decir, con cuadros en permanente, yo los hice de 2x2(un poco pequeños, ya lo se para la proxima jaja) y esa misma plantilla tenía que estar plasmada en el cuaderno con lápiz, para después ser borrada.



Todos nos colocamos en un sitio cómodo para empezar a dibujar, yo elegí un sitio al lado de los cristales, ya que me di cuenta de que en el cristal se quedaba pegado el acetato y no tenia que estar dos horas sujetando el papel.


Coloqué el papel en el cristal y comencé a mirar lo que iba a dibujar por esa plantilla. Al principio, me agobié muchisímo, no sabia por donde empezar, no sabia en que posicion ponerme, que ángulo coger, esos minutos fueron super horribles. Pero en el momento que me decidí, marqué en la plantilla un ángulo para saber por donde tenía que mirar para que siempre saliesen las mismas medidas y perspectivas.

Después de esto, solo quedaba contar cuadros y pasar lo que se veía en la platilla, en el cuaderno, dibujar y dibujar y borrar una que otra vez.

Una vez que terminas de dibujar lo que querías, borras la plantilla, los cuadros del cuaderno, y después haces los detalles. Al terminar, yo por lo menos, me quedé alucinada, eso lo había hecho yo pensé, aún sigo motivada.

Así de simple.

Os presento mi dibujo.



martes, 30 de octubre de 2012

Sesión 6

En esta clase hemos aprendido a copiar la realidad. Para ello, el profesor no mostró un herbolario hecho por antiguos alumnos, el cual me pareció muy interesante, y nos mandó a buscar unas hojas para interpretarlas en el folio.
Estos son mis resultados:





domingo, 28 de octubre de 2012

Sesión 5

Una clase sin palabras.

La primera actividad consistía en dibujar con los ojos cerrados el cuerpo humano como dios lo trajo al mundo del sexo opuesto, que desde mi punto de vista fue una actividad de desarrollo de creatividad y mentalidad, cuyos resultados fueron muy divertidos.

Aquí os dejo un ejemplo:

La segunda actividad consistía en dibujar un paisaje con sombreado.



La tercera actividad era obtener un paisaje playero mediante lineas.


La cuarta actividad consistía en dibujar tu mano en distinta forma de la común.


La quinta actividad consistía en ponernos en grupo correlativamente en fila e ir copiando mediante un espejo sin mirar el dibujo de tu compañero.
Con esto nos dimos cuenta de la simetría.




También he llegado a darme cuenta, de que la música puede llegar a inspirar mucho.

Sesión 4

En esta clase hemos aprendido la definición de RIP( Representación Interpretación Presentación) y todo lo que lleva consigo. Mediante proyectos de alumnos anteriores pudimos llevar a cabo un mayor entendimiento.

Por lo que hacer un RIP no significa copiar una imagen fotografiandote en ella, sino que va mas allá.


sesión 3

¿Como se diferencia el arte de lo que no es arte? 

Desde mi punto de vista, no hay pregunta mas complicada que esta.
Nuestro profesor Ángel nos puso unas vias diapositivas para hacer un intento de resolver esa pregunta. Gracias a esto aprendimos que hay que tener en cuenta si es una representación o no, ya que una presentación no es arte.

Lo que mas me llamó la atención fue la imagen de ene-liis semper ``Oaas'' por lo que se esconde detrás de estas imágenes, nunca creí que tal imagen tuviera tal metáfora.